Take on me

''Pero ese soy yo, andando a tropezones, entendiendo lentamente que la vida está bien.'' Take on me,A-ha

Take on Me es la canción más conocida del grupo A-ha. Se hizo conocida gracias al buen vídeo-clip que hicieron para ella.  La dirección del famoso video fue de Steve Barron, quien es conocido por haber dirigido otros videoclips populares como: “Billie Jean,” o “Karma Chameleon“. El videoclip de A-ha marcó un hito en la historia de la música, más que por su letra, el ritmo musical, la estructura y técnicas usadas hicieron inolvidable a este video.

Este vídeo fue inspirado en el trabajo de arte de un estudiante, con el sistema del rotoscopio, las escenas vivas (que no son animaciones) fueron tomadas en el Kim’s Café y en un estudio de sonido, ambos en Londres, Inglaterra. Cuenta la historia de fantasía en la que una chica (interpretada por la actriz Bunty Bailey) tiene un romance de ensueño con el héroe de su historieta cómica favorita (interpretado por Morten Harket). 

El factor más importante que hizo que este videoclip revolucione el mundo de la música televisiva de los 80s es que se utilizó el sistema del rotoscopio. Este es un dispositivo que permite a los animadores diseñar imágenes para películas de animación. La rotoscopia consiste en dibujar cada cuadro de una animación sobre un fílmico original, de esta manera, se puede transmitir un movimiento natural y una secuencia de movimientos real, tomando en cuenta las luces, sombras, expresiones, etc. Esta técnica se inventó en 1912 y se ha usado en algunas partes de películas animadas como: “Los viajes de Gulliver”, “Blancanieves y “Los siete enanitos” de Walt Disney, también en “El señor de los Anillos” de 1978.

 Este dispositivo es usado hasta la actualidad, pues hay veces que el efecto croma-key no se puede usar efectivamente. (El croma, inserción croma o llave de color  es una técnica audiovisual utilizada ampliamente tanto en cine y televisión como en fotografía, que consiste en extraer un color de la imagen (usualmente el verde o el azul) y reemplazar el área que ocupaba ese color por otra imagen, con la ayuda de un equipo especializado o un ordenador. Esto se hace cuando es demasiado costoso o inviable rodar al personaje en el escenario deseado, o para evitar el laborioso recorte del personaje fotograma a fotograma (rotoscopia)

El videoclip usa dibujos animados hechos a lápiz combinados con la acción real de los personajes. Es decir, los cuadros en los que la banda y los personajes presentados se desenvuelven, fueron vueltos a trazar uno por uno para dar la sensación de historieta cómica y, a la vez, obtener características reales del movimiento de los personajes. Se rotoscopiaron aproximadamente 3 000 cuadros, los cuales tardaron 16 semanas en hacer. El videoclip empieza mostrando primeros planos de imágenes en blanco y negro, como de una historieta. Los cortes en seco, dados de imagen en imagen, quiere imitar el movimiento del ojo humano al ver una historieta cómica, pues se ve un cuadro seguido por otro, existe yuxtaposición. También se ve el travelling hacia adelante y hacia atrás para enfatizar las imágenes enfocadas, o, en el caso de travelling hacia atrás, es para mostrar el cuadro en general, es decir pasar de un primer plano a un plano general (seg. 13). También se puede ver una similitud con el cine, pues parece fotografía en movimiento, sobretodo desde que se dispara al cielo y comienza la carrera.Desde que empieza la canción las imágenes del comic son mostradas con rapidez, el movimiento de los cuadros acompaña al ritmo de la canción, es decir, se complementa la canción con el video. 

En la escena final el protagonista se da golpes con las paredes para cruzar este tipo de portal, se ve como se pasa del efecto del rotoscopio al normal. Aquí existe una intertextualidad con la película de terror “Altered States” de Ken Russell . En el film también existe un tipo de lucha de un hombre por no convertirse en un monstruo, él se golpea contra las paredes, al igual que en el videoclip, y logra detener la mutación y permanecer humano.

A pesar de que el rotoscopio haya sido un dispositivo inventado décadas antes de la realización del video, este videoclip ha sido tomado en otras series a causa de la manera de presentar las imágenes y mezclar los dos mundos. Por ejemplo en “South Park” y “Family Guy” se han hecho intertextualidades del video. La canción fue un éxito en los 80s y es conocida hasta la actualidad, bandas como: Reel Big Fish, Mago de Oz, Miranda, Vision Divinde, entre otras, han hecho covers de esta canción.

El primer vídeo, fue el original, era su primer disco, no eran conocidos y no consiguieron a penas repercusión.  Poco después vendría ya el famoso vídeo que les lanzo a la fama e hizo millonarios.